Jacques Carbonneaux - Quel a été votre parcours avant de devenir chanteur-guitariste ?
Dick Annegarn - Mon parcours est celui de tout adolescent qui cherchait des sortes de légendes, de mythes. C'est le Blues qui vers mes 16, 17 ans m'a fait " boum " dans la tête. Cette espèce de "blue note" qui était une sorte d'incertitude, de vertige. Je me suis intéressé après au Folk américain traditionnel quand j'allais dans une paroisse européenne en Lozère où j'ai découvert la musique du Pete Seger, qui proposait une ouverture vers d'autres cultures qu'américaines. Et petit à petit je me suis approché vers d'autres musiques que celle de la musique blanche, comme celle de Blind Lemon Jefferson ou Leadbelly. Tous ces guitaristes faussement primitifs m'ont fait découvrir l'Amérique dans ses nombreux continents.
Le Blues est une musique particulière et émotionnellement forte... une musique physique. Jouer une basse, une mélodie et les accords en même temps sur un seul instrument, ils n'ont pas besoin de trois mois de studio, d'arrangeurs ou de violons pour s'exprimer !!
C'est vrai que le blues m'a paru être la musique la plus complète et je trouve encore aujourd'hui que c'est la musique du siècle, elle a donné le Jazz et le Rock.
En fait, mon parcours, ça a été un blues adolescent qui ne m'a plus jamais quitté.
- Dans la guitare vous êtes autodidacte ?

DA - Oui complètement. les partitions qu'on trouve sur annegarn.com, c'est une guitare midi branchée sur l'ordinateur et nettoyée après, mais les tablatures, j'y comprends rien, il me faut des heures pour décrypter !!

JC - Quelles sont vos autres influences que le blues ?

DA - Dylan mine de rien, j'aime bien son jeu de guitare, il est assez brut... j'aime pas beaucoup les guitares léchées. Me détournant de la guitare Pop, je me suis surtout inspiré de Leadbelly, Richie Heavens, Django Reinhardt aussi... Richie Heavens travaillait beaucoup en open tuning, "Freedom" : ca m'a ramoné la tête!!! J'aime bien les guitares qui parlent, qui accompagnent... la guitare pour la guitare, j'ai jamais été trop candidat. A l'origine il y a eu le Gospel et dans le blues, les chœurs sont représentés par la guitare.

JC - Et les guitares de Stephen Stills ou de Neil Young?

DA - Oui c'était Carry on, de l'open tuning avec pas grand chose, je m'en suis inspiré pour ma chanson "la guerre à l'armée" ou je suis en open tunning. Donc pour moi, ça c'était du folk pop- variété mais quand même de bonne tenue parce que ça ramonait !... c'est quelque chose qui cause...on va aux extrèmes... Je veux dire qu'une corde pour moi devient intéressante quand elle est à la limite de la frise, quand elle rutile, quand elle scintille. Je cherche l'extrème vibration, je joue beaucoup avec les disonnances et c'est pour ça aussi que je me suis adressé à des bons luthiers pour pouvoir traduire le fond de caisse, le fond de la casserole ! C'est là qu'on trouve DES sons...la somme de deux notes c'est une autre note, c'est une troisième note. C'est comme l'Amour, c'est plus qu'une personne et une autre, c'est une autre personne en plus. J'ai toujours bien aimé ces guitaristes qui arrivaient à me faire oublier l'accord : c'est pas de la guitare de virtuose qui m'intéresse, c'est la guitare qui parle.