ACTE I
La légende raconte que lors de sa naissance, le siècle dernier, son premier cri fut un splendide Si Bémol ; les initiés y virent tout de suite le signe d'une vocation, vocation qui fut refoulée dans les tréfonds de son subconscient durant sa prime jeunesse.
Mais c'est à l'âge de douze ans, qu'une nuit de cette fin d'hiver 69, la révélation illumina sa chambre au point d'en faire jaunir la tapisserie. Et c'est un long chemin qui depuis ce soir-là se dessine devant celui qui devait désormais consacrer le plus clair de son temps à sa nouvelle passion : la Guitare.
ACTE II
En septembre 74, il entre au Conservatoire National de Musique de Toulouse comme d'autres entrent en religion. Il y restera jusqu'en 79, date à laquelle il ouvre à Agen une école de Guitare " Finger Picking Style ".
Également passionné de musique traditionnelle, il participe pendant plus de trois ans à la vie du groupe : Tire Larigot Folk.
ACTE III
Puis, on le retrouvera tour à tour auprès de Michel Vivoux, Pharamond et Marcel Dadi avec lequel il participera à l'enregistrement de l'un de ces disques : Dadi deux Guitares.
Par la suite, c'est la sortie en 81 de son premier 45 tours (avec la participation de musiciens agenais); le premier prix de composition au concours GIBSON/GUITARE MAGAZINE du salon de la musique de Paris en septembre 82 et sa présence sur diverses scènes en première partie de Jaïro, Zanini, Claude Nougaro ou encore sur celle du tremplin du Printemps de Bourges 1984. Travail également en duo avec Jean-Marc Alvado, Hautbois et claviers.

ACTE IV
1986, date à laquelle il crée son propre studio d'enregistrement à coté d'Agen où défileront pendant 9 ans tout une playade de musiciens et chanteurs de tout style ( Francis Cabrel, Guy Laffitte, Martine Caplanne, Baton Rouge, l'ensemble Tre Fontane...etc). C'est aussi l'année de la sortie de l'album "Primevère"
En 1988, avec Michel Fraisse (le roi de la Strato), ils montent un duo "Folk-Blues", et partiront en tournée jusqu'en Turquie, pour les instituts français à l'étranger. Egalement à la même période, il renoue avec la Musique "Bluegrass" et joue avec le groupe "Acoustic-Rendez-Vous".
Encadre en 1990 pour le compte de l'éducation nationale/rectorat de Bordeaux un stage national "Technologies Nouvelles" (musique assistée par ordinateur), et travaille pour la société Tascam (matériel Audio Pro ) en tant que démonstrateur (province et Salon de la Musique - Paris).
Décembre 91, c'est la sortie du CD "L'Ivre d'Images", entièrement réalisé dans son propre studio avec toujours la complicité de Michel Fraisse et Pierre Savary. Encadre de nombreux stages de guitare "Finger Picking" (Festival International de Guitare de Cannes, Convention d' Issoudun, Stage d' Orthez...). Il se produit aux cotés de Jean Félix Lalanne à la convention de la "Chet Atkins Appreciation Society" à Nashville, USA).
ACTE V
C'est la rencontre au printemps 92 de la Chanteuse Dalila avec laquelle à la fin de la même année, ils créent le duo "SoHam" (première partie de Francis Cabrel en tournée et au Théâtre des Champs-Elysées, Alain Souchon, Alain Chamfort, le Quatuor, au "Midem" de Cannes "Talents 95", aux Francofolies de La Rochelle, à la journée Mondiale 98 de la Francophonie de Londres, à l'Olympia lors de la remise du prix Sacem-Adami 95 etc...). Sortie du premier CD SoHam "Couleurs" en septembre 94
En tant que compositeur, réalise la musique de différents spectacles (ballet "Les Assis", "Triangle" pour Jordi Barre), co-signe avec Bernard Rouyre la musique de la comédie musicale "Moon-clar Blues" de Guy et Roger Louret et écrit la musique des films "Furtif" pour la série Histoires Naturelles -TF1 et "Pyrénées Vie Sauvage", etc...
Entre 1997 et 2001, il tient la rubrique "Marteau Picker" (spécialisée Finger-Picking) dans le mensuel "Guitarist-Magazine".

http://perso.wanadoo.fr/ch.laborde.soham/clsommaire.html

Je viens d'une famille de musiciens. Mon oncle jouait de l'harmonica avec Bill Grammer et je suivais partout mon grand-père qui était pasteur. A l 'époque, il chantait dans les églises depuis fort longtemps. J'ai beaucoup appris avec lui, tout d'abord au cours de rencontres musicales dans lesquelles on apprenait le chant, puis dans différents meetings où on chantait le gospel. En 1965 et pour toutes ces raisons, j'ai bien failli m'en remettre à Dieu. Mais dans le même temps, j'avais très envie d'apprendre à jouer de la guitare. J'ai bien essayé le piano et la basse mais sans trop de succès. Une fois, un ami est venu avec une guitare et j'ai commencé à apprendre quelques chansons comme " If I had a hammer " puis de simples titres gospels que mon père chantaient. J'ai grandi à Jacksonville en Floride. Un jour, un marin du nom de Barry Lackey est arrivé dans l'église du coin, il a sorti sa guitare et a commencé à jouer du Merle Travis. Je n'avais jamais vu quelqu'un faire çà avec une guitare exceptée à la télévision où j'avais vu Chet Atkins. Mais ce marin a radicalement changé ma vie.
A la maison, il y avait quelques disques de Merle Travis. J'avais également acheté des albums de Jerry Reed. Pour apprendre les morceaux des uns et des autres, je ralentissais volontairement les 33 tours sur le pickup pour essayer de reproduire les plans des guitaristes. D'autre part, j'aimais vraiment le son nylon de la guitare de Chet. Ce n'est que plus tard, lorsque que j'ai rencontré Tommy Jones, que ce dernier m'a convaincu qu'il fallait jouer sur une guitare classique électrifiée.
Au cours de l'année 1977, mon épouse m'a offert une Ovation country artist à cordes nylon. A cette époque, j'allais souvent chez Grandpa Jones pour jouer avec cette guitare. Une fois, Merle Travis, en personne, est venu chez Grandpa Jones et il m'a dit : " Tu veux essayer ma super 400 ". Nous avons joué ensemble pendant un long moment et à la fin, Merle m'a félicité, ce qui m'a fait plus que plaisir comme vous pouvez vous en douter !!
Ma famille et moi avons commencé à voyager ; nous chantions et mes parents me laissaient jouer seul, j'avais juste 15 ans. Quelques groupes m'ont entendu et j' ai débuté par faire des tournées avec quelques-uns d'entre eux le week-end. La plupart du temps, ces groupes me déposaient devant le lycée le lundi matin !
Puis un autre groupe, JD Sumner and the Stamps, s'est manifesté comme ils m'ont entendu jouer du gospel. Ils m'ont vraiment accueilli chaleureusement et je suis avec parti avec ce groupe. Nous faisions du gospel, bien-sûr, mais aussi des trucs d'Elvis.
Plus tard, j'ai appelé Billy Grammer et lui exprimé mon désir de jouer dans des fêtes country familiales ou des trucs dans ce genre. Il en a parlé à Grandpa Jones lequel m'a contacté car il avait besoin d'un fingerpicker dans sa formation. J'ai obtenu le job et j'ai voyagé avec le groupe de 1975 à 1977. Nous avons fait plusieurs fois l'Opryland et ce fut l'occasion, pour moi, de jouer seul. Précisément, je démarrais le show avec " Eight more miles to Louisville. A cette époque, j'ai aussi participé à des sessions de studio au cours desquels j'ai rencontré de grands musiciens : Steve Wariner et Paul Franklin, entres autres. Dans le même temps, on m'a demandé de rejouer du gospel, la musique de mes racines. Je connaissais tous les musiciens à L'opry.
Au cours de mes voyages à travers les églises, j'ai eu l'occasion d'aller au Brésil. Ce fut l'occasion de ramener au pays une guitare du luthier Del Vecchio. Je l'ai offert à Steve avec laquelle il a enregistré un titre : " I should be with you " avec un open-tuning particulier, open que j'ai moi-même utilisé sur " White rose for Heidi. Puis, j'ai récupéré une autre Del Vecchio et j'ai dit à Steve qu'elle serait pour Chet. Ce dernier m'a téléphoné et je suis allé à Nashville le rencontrer pour la première fois. Il m'a dit qu'il avait écouté mes enregistrements. Nous avons joué ensemble et je lui ai donné la Del Vecchio. Il m'a donné en retour une Gibson CE. Chet a vraiment adoré le son de la Del Vecchio avec laquelle il a beaucoup enregistré. J'ai gardé la Gibson jusqu'à ce que je rencontre le luthier Kirk Sand. Il m'a parlé de la convention de Nashville ce qui m'a permis d'être plus en contact avec Chet et les membres de la CAAS.
J'ai pris la décision d'être guitariste à part entière.

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Merci à Thierry Boucher du site http://www.dfgdouai.com/